За последние несколько лет музыканты использовали NFT для развития новых деловых возможностей и опыта поклонников.
Первым альбомом, занявшим первое место в Великобритании с использованием технологии NFT, стал альбом «Will of the People» группы Muse. Snoop Dogg также проявил интерес к цифровым валютам, запустив ряд криптовалютных предприятий.
Продавая как предметы коллекционирования, так и цифровую музыку, многие независимые артисты обращаются к децентрализованным платформам, таким как Corite , для создания своих фан-баз и начала своей карьеры. NFT привлекают художников всех жанров и уровней известности, потому что они позволяют им решать самые разные проблемы.
Новый подход к финансированию
Самая сложная задача в музыкальной индустрии — собрать деньги. В соответствии с устаревшей системой большинство артистов стремились быть замеченными звукозаписывающей компанией, которая затем подписывала их и предоставляла им первоначальное финансирование, необходимое для производства и продвижения их работы. Однако в этой системе есть ряд существенных недостатков.Как и любой другой бизнес, звукозаписывающие компании ограничены временем и деньгами на поиск и поддержку новых исполнителей. Это служит встроенным фильтром, исключающим вероятность бесчисленных действий. Однако любой может использовать NFT для сбора денег, потому что блокчейн не имеет разрешений. Успех не гарантирован, но результат будет определяться фан-базой, а не избранной группой руководителей звукозаписывающих компаний.
Даже для тех, кто подписан, контракты на запись обычно включают ограничения. Лейблы часто контролируют права интеллектуальной собственности на песни и мастер-записи, вынуждают артистов менять их звучание и даже забирают львиную долю дохода артиста.
Когда NFT используются для облегчения прямого финансирования между фанатами и артистами, многие из этих ограничений избегаются. Поклонники выбирают поддержку артистов в зависимости от их внешности и музыкального стиля. Песни, мастер-записи, музыкальные клипы и другие произведения, созданные артистами, остаются у них. Они могут получить финансирование, имея при этом контроль над своей карьерой.
Художнику не обязательно быть всемирно известным, чтобы пользоваться технологией NFT. Два примечательных примера Эмери Келли и Алана Уокера иллюстрируют это положение. В то время как Алан уже хорошо зарекомендовал себя, Эмери решил выпустить свой дебютный альбом на блокчейне. Обе инициативы имели большой успех. Помимо достижения или даже превышения своих финансовых целей, два артиста укрепили свои связи со своими поклонниками, выпустив свои уникальные цифровые предметы коллекционирования.
Прибыль от всех продаж
Когда артисты продают предметы коллекционирования, билеты на концерты или права на музыку, им платят только один раз. Создатель не получит компенсацию, если новый владелец продаст эти предметы кому-то еще в будущем; вместо этого они получат всю прибыль. Эта «утечка стоимости» может накапливаться очень быстро. Сообщается, что до 60% билетов на известные концерты хотя бы раз перепродавались.Но у NFT есть потенциал изменить эту динамику из-за специальной функции, которая позволяет им быть запрограммированными на выплату первоначальному создателю части каждый раз, когда они покупаются и продаются. Это может быть побочным бизнесом для артистов, которые делают токенизированные билеты, цифровые предметы коллекционирования и права собственности. Часть вторичной ценности, создаваемой успехом артиста, захватывается ими, поскольку токены, связанные с их брендом, ценятся и приносят деньги поклонникам и коллекционерам.
Это можно увидеть в коллекции Head5 от Deadmau5. Плата создателя за эту коллекцию составляет 7,5%, что означает, что художник получает эту сумму от продажной цены каждый раз, когда обменивается один из NFT. Эти небольшие суммы накапливаются со временем. Например, за десять месяцев, прошедших с момента начала торгов коллекцией, комиссия создателя принесла дополнительно 13,75 Ethereum, или более 20 000 долларов США по текущему обменному курсу.
Полная защита прав ИС
В мире, где музыка создается и распространяется ускоренными темпами, защита прав интеллектуальной собственности приобретает все большее значение. Художники особенно подвержены пиратству в цифровой сфере, как со стороны других художников, так и со стороны общего пиратства. В то время как представители крупных лейблов могут получить доступ к правовой защите, большинство независимых артистов не могут.NFT также могут помочь в решении этой проблемы. Токенизируя синглы или целые альбомы, артисты могут защитить свои права на интеллектуальную собственность, потому что никогда не может быть двух одинаковых NFT. Кроме того, у музыкантов есть возможность предоставить своим поклонникам доступ к своей интеллектуальной собственности. С помощью токенизации музыку можно превратить в цифровой актив, который затем можно купить или лицензировать на торговой площадке. С другой стороны, продажа прав интеллектуальной собственности не является обязательной для продажи NFT.
Несмотря на то, что эти достижения все еще находятся в зачаточном состоянии, я думаю, что этот вариант использования значительно расширится в течение следующих нескольких лет. По мере развития правового и технологического ландшафта NFT, по-видимому, предлагают музыкантам более доступный и доступный способ представлять, разделять и продавать права интеллектуальной собственности на свой контент.
Corite не позволяет музыкантам делиться своими правами на интеллектуальную собственность, но предоставляет поклонникам NFT, который действует как сертификат подлинности и гарантирует, что они получат часть гонорара артиста. Как это может работать на практике, продемонстрировала кампания Алана Уокера Unity , которая была его первой кампанией с Corite. В благодарность за поддержку поклонники Алана получат часть его гонорара в течение пяти лет. Кампания была настолько успешной, что вдохновила на создание более крупной кампании для EP Walker's Origins (расширенная игра) через месяц после ее окончания.